Реклама

АВСТРИЙСКИЙ ТЕАТР

АВСТРИЙСКИЙ ТЕАТР. В 14-15 вв. на террто рии будущей Австр. империибыли распространены миракль, мистерия, вначале связанные с церковнымбогослужением, а позднее перенесённые на городские площади. А. т.начинает формироваться в 16 в., со вре-мени образованиямногонационального австр. государства. Многочисл. бродячие труппыактёров-импровизаторов, исполнявших комич. сценки, акроба-тич. и танц.номера, странствовали по городам вд сёлам Австрии. Гл. действующим лицомв этих цедсхав-лениях был Гансвурст. В отличие от нем. Гьнсвуретэ ,выродившегося в грубую театр. маску, в.стр.. %тёр ы выражали в этомобразе черты характера простого народа. Бродячие актёры исполняли комич.сценки, написанные гуманистом В. Шмельцлем. В 17 в. на развитие А. т. значит, влияние оказало иск-во актёров итал. комедии делъ арте; итал.сценарии, достижения актёрской техники способствовали совершенствованиюиск-ва австр. бродячих актёров. В период феод.-католич. реакции,господствовавшей в Австрии в конце 16-17 вв., возникли т-ры прииезуитских коллегиях, целью к- рых являлась проповедь покорности церквии императору. Театр иезуитов широко использовал технику итал. т-ра,спектакли его отличались пышностью и великолепием. Широко известна пост.спектакля "Побеждающее благочестие" Аванцинуса (1659) в Вене. Придворныйт-р, так же как и т-р иезуитов, поражал зрителя обилием внешних эффектови красочностью зрелища. Центром театр. жизни Австрии является Вена. В нач. 18 в. большое значение для развития А. т. имела деятельностьактёра и драматурга И. Страницкого, создавшего в Вене первыйстационарный австр. т-р (1712, в здании "Кернтнертортеатра"), актёрык-рого успешно конкурировали с итал. и франц. актёрами, выступавшими впридворном т-ре. Стра-аицкий использовал опыт нем. народного т-ра иитал. комедии дель арте, утверждая на австр. сцене принцип импровизации,был автором "главных и государственных действ" - пьес (гл. обр.трагикомедий), насыщенных бытовыми сценками, в к-рых ведущая рольпринадлежала Гансвурсту. Эти пьесы ставились в т-ре Страницкого, успехк-рого определялся его близостью к народу, злободневностью спектаклей,смелостью сатирич. выступлений против князей и церкви. ПреемникамиСтраницкого были актёры Г. Прегау-зер и И. Кури. В конце 18 в. впредместьях Вены открывается ряд т-ров: "Леопольдштадттеатр" (1781),"Йозефштадттеатр" (1788), "Виденертеатр" (1787) и др. В этих т-рахставились оперы В. А. Моцарта и И. Гайдна, зингшпили, комедии с участиемГансвур-ста, рыцарские драмы, детские балеты и т. д. В т-рах предместийимпровизац. выступления актёров часто отражали оппозиц. настроенияавстр. населения, что вызвало усиление цензурного гнёта и запрещение (в1770) импровизации. Излюбленными персонажами спектаклей т-ров предместийбыли весёлые, предприимчивые, ловкие венские ремесленники - Бернар-дон(актёр И. Курц), Кашперль (актёр К. Ларош), Штаберль (актёр И. Шустер). В 1741 в Вене открылся "Королевский театр при дворце", получившийназвание "Бургтеатра". Создание этого т-ра связано с реформами,проводившимися Марией Терезией и Иосифом II в целях укреплениядворянско-абсолютистского государства. Иск-во "Бург-театра"формировалось в напряжённой борьбе между аристократич. и демократич.направлениями. Развитию т-ра препятствовала цензура, ограничивавшая егорепертуар, стремившаяся сделать т-р средством прославления монархии.Славу "Бургтеатра" и его значение в развитии австр. театр. культурыопределили мн. поколения актёров, создавших подлинно реа-листич.традиции австр. театр. иск-ва. Под рук. журналиста и режиссёра И.Шрейфогеля в т-ре работали крупнейшие австр. актёры: С. Шредер, М. Корн,Г. Ангиюц, К. Фихтнер и др. Для "Бургтеатра" создавал свои произв.драматург Ф. Грильпарцер. В нач. 19 в. большого творч. расцвета достиглит-ры предместий, деятельность к-рых в это время была связана сФ.Раймундом и И. Н. Нестроем. Эти крупнейшие драматурги и актёры Австриисоздали своеобразный жанр нац. комедии, продолжили и развили лучшиетрадиции демократич. т-ра. После революции 1848, с наступлением бурж.реакции, т-ры предместий теряют свой демократич. характер, ставят гл.обр. развлекательный репертуар. Еще в 1778 при "Бургтеатре" была открытаактёром И. Мюллером первая театр. школа, к-рую в 60-80-е гг.19 в.возглавлял И. Ле-винскии (в 1909 школа была реорганизована в Академиюмузыки и изобразительного иск-ва). Во 2-й пол. 19 в. "Бургтеатр" занимал ведущее место в театр. жизниАвстрии. Руководителю т-ра в 1849-67 Г. Лаубе удалось утвердить на сценеклао-сику и прежде всего произведения Шекспира, добиться снятияцензурного запрета с пьес Шиллера, укрепить труппу театра актёрами А.Зонненталем, И. Ле-винским, Ш. Вольтер, ставшими крупнейшими деятелямиавстр. сцены. В 1870-81 "Бургтеатром" руководил реж. Ф. Дингельштедт,осуществивший постановку цикла трагедий Шекспира и поставивший пьесы Л.Анценгрубера, Ибсена и др. В 80-е гг. 19 в. в т-рах Австрии ставилисьпьесы рус. драматургов - Гоголя, Тургенева, Л. Толстого. В конце 19 в. в Австрии обостряется классовая и национальная борьба.В австр. иск-ве усиливаются ан-тидемократич. тенденции. В лит-ре идраматургии ведущее место занимала группа декадентов - Г. Бар, А.Шницлер, Г. Гофмансталь, пьесы к-рых получили широкое распространение вт-рах Австрии. Отсутствие художественно-значительного совр. репертуараотрицательно сказывалось на деятельности "Бургтеатра", творчество к-рогостановится узкоакадемическим. Наиболее значит, явлением театр. иск-ваэтого периода было творчество актёра И. Кайнца, к-рый сумел приблизитьА. т. к прогрессивным обществ. кругам. Большое значение для развитияреа-листич. театр. иск-ва Австрии имели гастроли Моск. Художественногот-ра в 1906. В 20-е гг. 20 в. театр. жизнь Австрии представляла собой пёструю,идейно противоречивую картину. Реа-листич. тенденции сосуществовали сэкспрессионистскими и др. модернистскими течениями, в Австрии работалидемократич. и бурж.-развлекательные т-ры, ставилась классика и пошлыебурж. пьесы. Борьбу за прогрессивное иск-во вёл "Йозефштадттеатр" (в1924-38 - рук. М. Рейнхардт), в репертуар к-рого входили пьесы Шоу,Ибсена, Тургенева, Гоголя. В то же время т-р ставил и пьесы Ф. Мольнараи др. бурж. драматургов. С 1918 происходит подъём творч. деятельности "Бургтеатра",руководимого актёром и режиссёром А. Хейне. Здесь работали актёры Г.Реймерс, М. Дев-риент, Р. Аслан, Э. Балъзер, М. Эйс и др., отстаивавшиелучшие реалистич. традиции т-ра от влияния бурж. модернизма иформализма. В период гитлеровской оккупации (1938-45) демократич.деятели австр. культуры подвергались преследованиям. Мн. театры былизакрыты, здание "Бургтеатра" разрушено. После освобождения Австрии Сов. Армией (1945) началась борьбадемократич. сил за нац. и культурную независимость страны. В борьбе снизкокачественной драматургией театр. деятели Австрии опираются на нац.и зарубежную классику. Большим событием в театр. жизни были постановки в"Бургтеатре" в 1946 спектаклей "Горе от ума" Грибоедова, "Натан Мудрый"Лессинга, "Калипсо" Чокора, "Егор Булычев и другие" Горького. Новоеистолкование получили в "Бургтеатре" лучшие пьесы Ф. Раймунда и И. Н.Нестроя. В филиале "Бургтеатра"-"Академи-театре" идут переводные пьесыОНила, Жироду, Кокто, Ануя. В 1948 в Вене открылся прогрессивный, демократич. т-р "Скала", вк-ром наряду с нем. и австр. классикой ставились пьесы Брехта, Гоголя,Л. Толстого, Горького, Корнейчука. Спектакли "Враги", "Мещане", "Детисолнца", пост. руководителем т-ра В. Хейн-цем, явились крупным событиемв театр. жизни Австрии. Т-р пользовался большой популярностью средирабочих. В 1956 "Скала" из-за конкуренции коммерч. т-ров и травли состороны реакц. прессы закрылся. Последний его спектакль "Жизнь Галилея"Брехта прозвучал как протест против милитаризма. "Йо-зефштадттеатр"(руководимый в первые годы после войны последователем M ХАТ Р.Штейнбеком) вначале ставил произв. австр. классики, а также пьесы Л.Толстого, Чехова, Шоу, Ибсена. Постепенно репертуар т-ра стал носитьслучайный характер, лучшие актёры ушли в "Бургтеатр". С конца 50-х гг.т-р вновь обратился к произв. классич. драматургии - "Коварство илюбовь"; "Власть тьмы" Л. Толстого и совр. австр. авторов - "Поднимитекамень" Чокора, и др. Успешно работает "Фолькстеатр" (рук. Л. Эпп). Запоследние годы в т-ре шли "Ревизор", пьесы Шекспира, Гёте, Нестроя,Раймунда, Анценгрубера. Т-р регулярно даёт спектакли в рабочих районах.В Вене работают т. н. келлер-театры ("подвальные театры"), носящиеполупроф. характер. Среди видных деятелей А. т.: Э. Бальзер/А. Скода,А.Хёрбигер, К. Дорш, П. Вессели, Э. Тимиг-Рейнхардт, Л. Линдтберг, Э.Лотар, А. Ротт. Ежегодно в Зальцбурге проводится международный театр.фестиваль, открывающийся по традиции, начатой в 1920 M. Рейнхардтом,спектаклем "Каждый человек" Гофмансталя. В 1960 здесь выстроеноспециальное театр. здание (вмещает св. 2000 зрителей). В Вене существует Ин-т театроведения (при университете), занимающийсянаучно-исследовательской работой в области изучения австр. и европ.театра (руководитель - историк т-ра Г. Киндерман). В венской Академии музыки и изобразит, иск-ва, в к-рой в 1931 M.Рейнхардт организовал актёрское и режиссёрское отделения, работаетсеминар М. Рейн-хардта. Семинар является высшим театр. учебнымзаведением, где ведётся теоретич. и практическая подготовка австр.актёров и режиссёров. Лит.: Игнатов С. С., История западноевропейского театра новоговремени, М.-Л., 1940; Enzinger M., Die Entwicklung des Wiener Theatersvom 16. bis zum 19. Jahrhundert, Tl 1-2, W., 1918-19; Gregor J., Wienerszenische Kunst, Bd Г1] - 2, W., 1924-[1925]; Laube H., Das Burgtheater,B.-Lpz., 1868; Те ube r 0., Das Hofburgtheater seit seiner Begrundung,W., 1896 (Die Theater Wiens, Bd 2); Romme l 0., Die Alt WienerVolkskomodie, W., 1952; Fontane 0., Wiener Schauspieler von Mitterwurzerbis Marie Eis, W., 1948. Л. Лоб. Музыкальный театр. Возникновение муз. театра в Австрии связано сразвитием итал. (венецианской) оперы. В сер. 17 в. в Вене итал.музыканты создали труппу, ставшую основой будущего придворного оперногот-ра. Оперы ставились на итал. языке, постановки отличались роскошью. ВАвстрии работали композиторы: М. А. Чести, Д. Сенси, А. Драги, А.Бертали, П. Циани и др. В первое десятилетие 18 в. выдвинулся австр.композитор И. И. Фукс - автор 20 опер. Среди его учеников были И.Зеленка, Ф. Кон-ти, автор известной комич. оперы "Давид", и др. В этотпериод расширяется труппа придворного т-ра, в 1711 завершаетсястроительство нового здания т-ра с двумя залами (один для исполнениякомич. опер и итал. драм. пьес, другой- для исполнения опер-сериа), иВена становится одним из крупнейших муз. центров Европы. К сер. 18 в. складывается нац. оперный стиль, в основе к-рого былзинггипилъ, родившийся в т-рах венских предместий. Прообразом зингшпилябыли имп-ровизац. сценки-бурлески, исполнявшиеся в венском"Кернтнертортеатре" актёром И. Курцем. Зарождаются элементы жанраоперетты ("Хромой бес" Гайдна, 1752, "Бастиен и Бастиенна" Моцарта,1768). В 1778 осн. Придворный нац. оперный т-р, в к-ром работаливыдающиеся артисты и музыканты. Здесь ставились нар. комич. оперыпопулярных композиторов: И.Умлауфа, оперой к-рого "Горнорабочие" был открыт т-р, К.Диттерсдорфа - автора комич. оперы "Доктор и аптекарь" (1786),содержащей сатирич. описание провинц. быта, И. Шенка - опера"Деревенский цирюльник" (1796), [.Вейгля, опера к-рого "Швейцарскоесемейство" (1809) пользовалась большой популярностью во мн. странах, вт. ч. в России. Позднее выдвигаются Л. Гасман и А. Эберль, Ф. Кауэр -автор оперы "Дунайская девушка" (1795), П. Враницкий-ро-мантич.зингшпиль "Оберон" (1789), В. Мюллер - опера-сказка "Волшебная цитра"(1791), и др. Для венского т-ра Моцарт написал одну из лучших своих опер- "Похищение из сераля" (1782); в 1791 здесь пост. "Волшебная флейта"Моцарта. С развитием нар. т-ра большие перемены происходят в Придворнойопере, капельмейстером к-рой в 1754 становится X. В. Глюк. Всотрудничестве с талантливым либреттистом Р. Калъцабиджи он начинаетосуществлять оперную реформу, стремясь освободить оперу от ложнойпышности, внешней зрелищности, самодовлеющей вокальной виртуозности.Драматизация оперы, подчинение выразительных средств раскрытию глубокихконфликтов, стремление к строгой простоте получают воплощение в егоопере "Орфей и Эвридика" (1762). Огромную роль в развитии А. т. сыгралотворчество Гайдна, Моцарта, Бетховена, чьи оперы ставились в венскомоперном т-ре и в частных т-рах. Творчество Моцарта оказало большоевлияние на мн. австр. композиторов, в т. ч. на В. Ригини, бывшего в 80-хгг. директором итал. оперы в Вене,- автора оперы "Армида", И. Рейнхарда,написавшего оперу "Бреню", и др. Для венского оперного т-ра написал своёединств, сценич. произв. Бетховен - оперу "Фиде-лио" (1805). В конце 18 - нач. 19 вв. появляются первые представители австр. нац.оперной школы: певицы - Р. Минготти, К. Унгер, певцы - И. Фогель, А.Мат-тервурцер и др. Наряду с Веной в нач. 19 в. значит. муз. центрамистановятся Зальцбург, Эйзенштадт, Эстерхаза и др. австр. города, гдетакже ставятся оперные спектакли. Австр. оперная культура испытывалавлияние муз. центров, входивших в состав Австрийской империи,- Праги,Будапешта и др. Во 2-й пол. 18 в. широкое распространение получиликомедии с муз. номерами. Большое значение в развитии нац. муз. т-ра имелвенский нар. т-р, крупнейшими деятелями к-рого были актёры, драматурги ирежиссёры Ф. Раймунд и И. Н. Нестрой, актёры Т. Кронес, И. Шустер, И.Корнтейер, композиторы В. Мюллер и Т. Дрехслер, работавшие в венском"Леопольдштадттеатре". Их деятельность подготовила создание т. н.венского опереточного жанра. Этому способствовало также распространениев нач. 19 в. популярных танц. форм и в первую очередь - вальса. В 1869 была открыта Венская придворная опера (с 1918 - Венскаягосударственная опера) - ведущий муз. т-р Австрии. К сер. 19 в. значение венского оперного т-ра как одного из крупнейшихцентров муз. культуры Европы значительно ослабляется. В его репертуаревсё большее место занимают франц. и итал. оперы. Венская оперетта,получившая в эти годы бурное развитие, на нек-рое время оттесняет навторой план оперный т-р. Основоположниками австр. оперетты были Ф.Зуппе("Прекрасная Галатея", "Фатиница", "Боккаччо") и И. Штраус (сын)("Цыганский барон", "Летучая мышь", "Весёлая война", "Ночь в Венеции").Крупным композитором также был К. Миллёкер ("Нищий студент", "Гаспарон","Бедный Ионафан"). Творчество этих композиторов отличается широкимиспользованием нар. мелодий, острой танц. ритмикой, мелодичностью,стремлением к созданию законченных вокальных форм, сближающих оперетту скомич - оперой. Однако произв. их были лишены социальной, политич.направленности, сатиричности, присущей опереттам Оффенбаха. В жанреоперетты выступали также композиторы К. Целлер ("Продавец птиц", "МартинРудокоп"), Р. Жене, А. Миллер, М. Цирер, Р. Деллингер и др., их опереттыставились в т-рах Вены. В нач. 20 в. оперетта переживает упадок.Образовывается т. н. новая венская школа, виднейшими представителямик-рой были венгерские композиторы Ф. Легар, И. Кальман, австрийскиекомпозиторы Л. Фаллъ, Г. Рейнхардт, Э. Эйслер. Сюжеты оперетт становятсявсё более стандартными. С 90-х гг. Венский оперный т-р, руководимыйпервоначально Г. Рихтером, а затем Г. Малером, осуществившим пост. оперМоцарта, Бетховена, Вагнера, Чайковского и др., переживает новый подъёми становится одним из лучших т-ров в Европе. Во 2-й пол. 19 - нач. 20вв. выдвигаются певицы П. Лукка, А. Матерна, А. Иоахим, М. Брандт, А.Бар-Милъденбург, К. Беттельгейм, Ж. Вюрде-Ней, певцы Ф. Краус, Р. Майр идр. Конец 19 в. отмечен распространением тенденций веризма. Средикомпозиторов этого направления - Ю. Битнер - автор первой муз. драмы"Горное озеро", К. Вейс (опера "Польский врей"), К. Гольдмарк,написавший ряд опер (в т. ч. "Царица Савская"), И. Брюль - автор оперы"Золотой век", и др. Своеобразную окраску получает творчество Г.Вольфаавтора комич. оперы "Коррехидор". Широким распространениемпользуются также оперы Р. Вагнера, а позднее - Р. Штрауса. В нач. 20 в. в муз. т-ре Австрии распространяются различныемодернистские течения. Импрессионистские влияния проявились в творчествеавстр. композиторов: Ф. Шрекера, написавшего св. 10 опер, в т. ч."Дальний звон" (1912), А. Шёнберга - основателя т. н. додекафонной(двенадцатитоновой) музыки, написавшего неск. экспрессионистскихопер-монодрам ("Ожидание", "Счастливая рука" и др.), отмеченных крайниминдивидуализмом и пессимизмом, отходом от классич. оперных форм, ипоследователей Шёнберга. Большинство австр. композиторов 20-30-х гг. 20в. Э. Кшенек, И. Маркс, А. Цемлинский, Э. Веллес, Ф. Натизли, Э.Корнгольд и др.) в своих сценич. произв. занимались подражанием илибесплодными фор-малистич. экспериментами. В известной мере преодолелвлияние формализма А. Берг в опере "Воццек" (на сюжет Г. Бюхнера).Попытки создания совр. оперы на базе джазовой музыки предпринял Э.Кшенек ("Джонни наигрывает") - автор ряда формалистич. произв. Все этиоперы ставятся в Венском оперном т-ре, ставшем с 1918 государственным.Созданный в 1898 т-р "Фольксопер", стремящийся пропагандировать классич.репертуар, постоянно сталкивается с большими материальными трудностями. Среди авторов оперетт нач. 20 в. выделяется О. Штраус, продолжавший всвоих первых произв. традицию танц. вальсовой оперетты. В большинствеоперетт, созданных в эти годы, всё большее место занимают джазовыеэлементы. В период между 1-й и 2-й мировыми войнами в Австрии работает рядкрупнейших музыкантов, среди них дирижёры: О. Клемперер, А. Родзинский,Б. Вальтер и др. Широкой известностью пользуются совр. оперные артистыАвстрии: певицы- X. Гюден, Л. Ве-лич, И. Зефрид. С. Юринац, М. Чеботари,В. Липп, X. Цадек, А. и X. Конечны, Э. Шварцкопф, М. Роос, Г.Гроб-Прандль; певцы-А. Дермота, И. Меттер-них, Д. Фишер-Дискау, К.Фридрих, X. Альсен, X. Хоттер, В. Людвиг, О. -Червенка, О. Эдельман, X.Браун, дирижёр Г. Караян и др. В 1938-45, когда Австрия была захвачена гитлеровской Германией,венский оперный т-р был сведён на положение провинц. второстепенногоколлектива. Большинство крупных музыкантов эмигрировало из страны. В 1945, вовремя бомбардировки Вены, было разрушено здание Гос. оперы(восстановлено в 1955). После освобождения (1945) странымуз.-театральная жизнь Австрии значительно активизируется. Венская гос.опера уже в 1947 снова заняла ведущее положение в муз. жизни страны.Продолжил свою деятельность т-р "Фольксопер". Активизировалась муз.жизнь и в др. городах страны, регулярно проводятся муз. фестивали (вЗальцбурге с 1921). В 1945- 1955 оперные спектакли ставились впомещениях "Т-ра ан дер Вин" и "Фольксопер", с 1955 - в восстановленномздании Венской гос. оперы. В области оперного творчества композиторамиАвстрии в 50-е гг. не создано выдающихся произв.; молодые авторынаходятся под влиянием модернистских течений в музыке. Среди опереточныхкомпозиторов выделяется Н. Достал ь. Л. М. Лит.: Mantuani J., Geschichte der Musik in Wien. T] l, в кн.:Geschichte der Stadt Wien, Rd 3, W., 1907-Witeshnik A., WienerOpernkunst, W., 1959; Das ist Osterreich. Greschichte, Musik,Dichtkunst, Salzb., 1947: Witschnik A., Musik aus Wien, W., 1955; Graf M., Die Wiener Oper,W.Frankf./M., 1955; G r a f-K h i t t e l G., Osterreich. Musik undTheater, Frankf. M., 19o8 Gregor J., Geschichte des osterreichischenTheaters, W. 1948; его ж e, Kulturgeschichte der Oper, W., 1941; e г оже Kulturgeschichte des Ballets, W., 1944; S e a n z o n i S., WienerOper, Stutter., 1957; Bauer A.. Opera und Operetten in Wien, Graz-Koln,1955; S с h n e d i t z W., Salzburer Festspielbuch, Salzb.. 1952;Almanach der (Wiener) Staatsoper. 1945-1954, W., 1954; Mantuani J.,Geschichte der Musik in Wien, W., 1904; Wallaschek R., Geschichte derWiener Hofoper, W., 1907-08; W e l l e s z E., Der Beginn desmusikalischen Barocks und die Anfange der Oper in Wien, W., 1922;Schneider K., Geschichte der Musik in Salzburg, Salzb., 1935; HadamowskyF., Otte H., Die Wiener Operette, W., 1947; Tenschert R., S-Uzburo-undseine Festspiele, W., 1947; W e s s e l у 0., Musik In Oberos-terreich,Linz, 1951; 0 r e l A., Musikstadt Wien, W.- Stuttsr., 1953; Pirchan E..300 Jahre Wiener Operntheaters, W., 1953; Farga Fr., Die Wiener Oper vonihrem Anfang bis 1938, W., 1947. Балет. Истоки балетного иск-ва в Австрии зародились в 15-16 вв.,когда при дворе эрцгерцога Максимилиана (70-80-е гг. 15 в.) устраивалисьрыцарские турниры. Одним из ритуалов турнира была т. н. рыцарская игра,в к-рой танцующие дамы приветствовали победителя, увенчивая его венком,а затем победитель выступал в роли "руководителя" танцев. Позднее - в16-17 вв., во время дворцовых празднеств устраивались танц. выходы, вк-рых участвовали аристократы, одетые в костюмы героев греч. мифологии идр. Эти танц. выходы часто превращались в помпезные зрелища со сложнымидекорациями и пышными костюмами. В 17-18 вв. в драм. и оперныхспектаклях ставились интермедии с танцами (опера "Золотое яблоко" Чести,1667, балетная музыка Шмель-цера). В 60-х гг. 17 в. при австр. дворесуществовала театр. труппа, возглавлявшаяся "директором театральноймузыки", композитором А. Драги. В этой труппе появились первыепрофессиональные танцовщики (вначале 8, затем 15). На рубеже 17-18 вв.здесь выступали танцовщики: К. Аппельсхофер, С. Делла Мотта, танцовщицаМ. Сцио, Т. Гумпенхубер, его сыновья Бруно и Филипп, А. и К. Филебуа.Труппу возглавлял (1690-1710) балетм. Ф. Торти, педагогом был А.Филебуа, затем его сменил П. Соди. В нач. 18 в. широкое распространение получил балет "масок". Вбалетных интермедиях, оперных спектаклях сочетались элементы итал.комедии дель а рте и северного, в частности нидерландского, фарса.Популярны были сюжеты из др.-рим. мифологии. В середине 18 в. в Венеработали проф. балетные труппы: немецкая - в "Бургтеатре" и французская- в "Кернт-нертортеатре". Австр. придворному балету, испытавшему сильноевлияние итал. и франц. балетного т-ра, противостояли бродячие труппы,представления к-рых продолжали нац. традиции танца. Развитие нац. австр. балета связано с творчеством балетм. Ф.Хильфердинга. Работая танцовщиком во франц. труппе Вены, Хильфердингпост. в 40-50-х гг. 18 в. балет "Британии", балеты на мифологич. сюжеты("Улисс и Цирцея", "Орфей и Эвридика", "Похищение Прозерпины","Пигмалион" и др.), жанрово-бы-товые ("Дон Кихот", "Меланхолик и богинярадости", "Времена дня и года" и др.), комич., или гротесковые, балеты("Кума, одолжи мне кочергу", "Игра в фанты" и др.). Он ввёл в бытовой икомич. балет элементы крестьянского и городского танца, органичносочетал танец с пантомимой. С Хильфердингом в области балета работаликомпозиторы И. Штарцер, И. Гольцбауэр, Ф. Гасман и др. Большое влияниена развитие австр. балета оказало также творчество балетм. Г. Анджолини,к-рый работал в Вене в 1759-66. Выступая как балетмейстер и танцовщик,Анджо-лини развивал жанр героич. пантомимного балета. В содружестве скомпозитором Глюком он пост. балеты "Дон Жуан" (1761), танцы в опере"Орфей и Эвридика" (1762), "Семирамида" (по Вольтеру, 1765), комич.балеты "Лионская ярмарка" (1759), "Угольщики" (1760), "Сельскиеувеселения" (1760), "Калмыки и казаки" (1761) и др. В 1767-74 в Вене работал Ж. Ж. Новер, к-рый также в сотрудничестве сГлюком поставил танцы в опере "Альцеста" (1767). Он руководил придворнойбалетной труппой, в к-рой танцевали Ш. Ле Пик Риче, Г. В ест рис и др. В 1767 в Вене вышли (2-е изд.) "Письма о танце" Новера. Они вызвалидискуссию между Новером и Анджолини о путях развития балета, к-раяоказала прогрессивное влияние на развитие австр. балета. В 1787 в Вене открылся оперный "Виденер-театр", в 1801-"Т-р ан дерВин", где существовали балетные труппы и ставились танц. интермедии идивертисменты. В 1793-94 и 1799-1804 в Австрии работал балетмейстерС.Вигано, в 1801 впервые поставивший в Вене балет Бетховена "ТворенияПрометея". Его преемником был балетм. Г. Джоя (работавший в Вене в1800-15). Длительное время в Вене работал известный танцовщик Л. Дюпор,ставивший балеты (в т. ч. "Телемак") с участием Вигано, Ф. Декаро, П.Рай-нольди и др. Начиная с 30-х гг. 19 в., наряду с "Кернтнертор-театром", балетныеспектакли ставились также в "Леопольдштадттеатре", где постановки носилиболее демократический характер. В первой пол. 19 в. в Австрииразвивается романтический балет, представительницей которого былавыдающаяся балерина Ф. Элъслер. В сер. 19 в. ведущее место в австр. балете занимали танцовщики: Ф.Черрито, Б. Линда, К. Куки, Ч. Черри, Ф. Синони, Ш. Мабиль, Л.Фраппар. Вэтот период развиваются традиции придворного балета. Широко используетсяв балетном спектакле вальс как хореографич. форма. В конце 19 в.развитию австрийской хореографии способствовал танцовщик, а затемведущий балетмейстер И. Хасреыгнер который в содружестве с художником Ф.Гаулем поставил "Фею кукол" Байера (1888) и ряд балетов, занявшихпрочное место в австрийском и немецком балетном репертуаре. " В нач. 20 в. в австр. хореографии получили распространениеразличные модернистские направления (сестры Визенталь, Баррисонти, X.Крёйцберг и др.). Им противостояла деятельность реж. Э. Телъс (проводилав жизнь реалистич. принципы Станиславского) и Г. Крёллера осуществившегов Венской гос. опере пост. балетов "Легенда об Иосифе" Р. Штрауса, "ДонЖуан" Глюка и др. Выделяются балерина Г. Пихлер, танцовщики А.Краузенекер, Р. Рааб, X. Пфундмайр, М. Гутхейль-Щодер, В.Р.Францль, X. Крёйцберг и др. После освобождения Австрии (1945) во главе балетной труппы Гос. оперыстановится бллетм. 3. Хан ка. Труппа осуществляет пост. ряда клас-ич. исовр. балетов: "Коппелия", "Дон Жуан" Глюка, "легенда об Иосифе"Штрауса, "Испанское каприччио" и "Ше-херазада" на муз.Римского-Корсакова, "Картинки с выставки" на муз. Мусоргского, "Дафнис иХл" Равеля, "Петрушка" Стравинского, "Карнавал" на муз. Шумана,"Треуголка" де Фальи, ряд балетов австр. композитора Ф. Зальмхофера идр. До 1954 балетные спектакли ставились в двух оперных т-рах Вены: вГос. опере и в "Т-ре ан дер Вин" (чаще в 1 ос. опере). Среди артистовбалета: Ю.Драпаль, О.Фидлер, Л. Франц-Бауэр, Э. Темпль, А. Краузенекер,Г. По-корны-Бауэр, Э. Брехнер, Л. Клемиш, К. Циммерль, А. Биркмейер, В.Диртль, В. Францль, К. Раймунд, Р. Адама, К. Музиль, Р. Новотны и др.,балетмейстер Д.Парлич. Для подготовки нац. кадров хореографии в Венесуществует балетная школа при Венской гос. опере. . А. И., Л. М, Цирк. Возникновение цирка в Австрии относится к 16 в., когда наярмарках и площадях наездники, канатоходцы, жонглёры показывали своёмастерство, В 1780 Ж. Порте основал в Вене цирк, в к-ром выступалнаездник Гийам. В 1808 X. Бах, возглавлявший труппу странствующих конныхакрсбггов, открыл в Вене цирк на 3 000 мест (получил название"Гимнастический цирк"). Труппа Баха гастролировала в Италии, России идр, странах, В 20-х гг. 19 в. премьером этого цирка был выдающийсянаездник и исполнитель мимич. сцен на лошадях итальянец А. Гверра. Здесьже работали: канатоходец Равель, наездница В. Кенебель, наездники бр.Прайс, атлеты О. Мотти и Ж. Дюпюи. В 50-х гг. 19 в. высшую школуверховой езды демонстрировал премьер парижского Олимпийского цирка Ф.Боше, создавший школу выездки и верховой езды, основанную на изучениианатомии лошадей. Австрийская школа верховой езды широко используетсяцирковыми наездниками всего мира. С 80-х гг. 19 в. весной в Вене обычноработал цирк Э. Ренца. Перед первой мировой войной в Австрии появилисьцирки-варьете, в представлениях к-рых сочетались номера мюзик-холла ицирка. За время 2-й мировой войны цирковое иск-во Авст-рип пришло вупадок. До 1958 в стране работал цирк Аполло. С 1959 в Вене