Реклама

ИНДИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ

ИНДИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Истоки инд. т-ра уходят в глубокуюдревность. Нар. танцы, обряды, игры, пантомимы древних племён,получившие наиболее яркое выражение в культе ведических божеств, былипрообразами первых театр. представлений в Индии. Культовые празднества ижертвоприношения сопровождались процессиями, во время к-рых давалисьсвоеобразные представления, посв. мифич. и легендарным героям.Древнейшие памятники инд. лит-ры - Веды, Брахманы, Упанишады и Пуранысодержат диалоги. Гимны Ригведы (11-10 вв. до н. э.) состоят из прозаич.повествования и стихотворных диалогов, к-рые ведёт царь Пурураваса снебесной нимфой Урваши. В инд. эпосе "Махабхарата" и "Рамаяна"упоминается о "ната" и "нартака" - актёрах и танцовщиках, а также о представлениях, сопровождающихся танцами и декламацией. В др. трактате огосударстве "Артхашастре" Каутильи (4 в. до н. э.) описаны методыобучения актёров и определены размеры вознаграждения за участие впредставлении. Древние инд. тексты, относящиеся к 5-1 вв. до н. э.,рассказывают о бродячих актёрах-танцорах, певцах и лицедеях ("шайлюса","кушилава" и "ната"), к-рые разыгрывали небольшие сценки намифологические и бытовые сюжеты, чередовавшиеся с показом акробатическихномеров, фокусов и дрессированных Зверей". Возникновению классич. инд. т-ра (сер. 1-го тысячелетия до н. э.)предшествовал народный т-р, представленный в Индии разнообразнымиформами. Нек-рые нар. театр. представления сохранились до наст. времении пользуются в совр. Индии большой популярностью. Одна из наиболее широко распространённых форм нар. т-ра Сев. Индии,сохранившаяся от древности до наст. вр., - муз.-танц. драма - лилы (лила- "игра"). Осн. драматургич. источники этих драм - инд. эпос"Махабхарата", "Рамаяна), разл. мифы, легенды и др. произведенияфольклора. Существуют 2 вида этих театр. представлений: лилы, в основек-рых лежит "Махабхарата" и героем является Кришна, получили назв.Кришналилы и Раслилы (рас- танец), лилы, воспроизводящие сцены из жизнигероя нар. эпоса "Рамаяны" - Рамы, называются Рамлилами. Представлениялил длятся в течение 14 дней, иногда более 1 месяца. Они разыгрываютсяместными жителями (на гор. площади, у храма и т. д.). Иногда лилыразыгрываются в тех местах, где согласно преданиям и легендампроисходили воспроизводимые в представлении события. По ходупредставления зрители переходят от одного места к другому. Обязательныеперсонажи лилы - злые и добрые демоны, разл. животные - враги и друзьягероев. Их внешний облик строго традиционен. Исполнители носят красочныемаски и спец. костюмы. Занавес и декорации отсутствуют. Между эпизодамиактёры часто импровизируют весёлые бытовые интермедии (шом), несвязанные с осн. сюжетной линией. Представление не имеет делений на актыи сцены. Актёры, готовясь к выступлению в следующих эпизодах,переодеваются или отдыхают на глазах у зрителей. К другим формам нар. представлений относится якшагана,распространённая на юге Индии (Канна-да) и объединяющая танец, диалог,декламацию и пение. На Малабарском побережье популярна танцевальнаяпантомима катхакали (катакхали) к-рая в 18 в. превратилась ввысокоразвитую театр. форму, имеющую свою обширную драматургию.Своеобразной формой нар. т-ра является бытующая в Анд-хре бурракатха.Сюжеты бурракатхи заимствованы из эпоса и мифологии, в представлениявключаются танцы и песни. На С. Индии существует т-р кашмирскихстранствующих актёров-бханда. Представления этого т-ра состоят изнебольших драм. сценок на местные темы, отличающиеся резкой сатирич.направленностью. К популярным видам нар. творчества относятся такженаутанки, сванг или накал (Сев. Индия), тамаша (Махараштра),видхинатакам (Андхра, Тамилнад), лай-хароба (Ассам) и др. Формы нар. представлений оказали большое влияние на формированиеклассич. инд. т-ра и драматургии. Классич. т-р, вобравший в себяэлементы нар. творчества, формировался в течение более чем 5 веков,предшествующих нашей эре. В "Натьяшастре"- первом дошедшем до нассанскритском трактате по драматургии и сценич. иск-ву, приписываемомлегендарному мудрецу Бхарате, затрагиваются вопросы происхождения т-ра,драмы, музыки, танца, говорится о театр. архитектуре и оформлении сцены.Особое внимание в трактате уделялось актёрскому мастерству."Натьяшастра" выдвигала детально разработанную систему жестов и мимики,в к-рой особое значение имели движения пальцев рук (мудра), выражающиесложные понятия и чувства. При помощи жестов исполнители создавалиобразы рек, гор, ветра, рассвета, ночи, звёзд и др. В основе эстетики классич. инд. т-ра лежит учение об эмоции (раса) иеё сценич. воплощении (бхава). Каждой расе соответствовали определённыйсюжет и персонажи. Актёрская игра была строго канонизирована. Всеперсонажи имели свой грим, костюм, походку, манеру говорить и петь.Раскрытие психологии действующих лиц не входило в задачу исполнителей,критерием актёрского мастерства являлось совершенное выполнениепредписанных канонов. Представления включали танец, слово, пантомиму имузыку. Др.-инд. т-р утверждал незыблемость кастового общественного строя,его представления имели целью расширить знания в области религии,философии, истории. Содержание инд. классич. драматургии связано с бытоми нравами двора. Сюжеты и образы, заимствованные из инд. эпоса имифологии, язык драм были рассчитаны на вкусы привилегированных слоевинд. общества. Гл. действующие лица (боги, прославленные полководцы,святые, мудрецы, министры и др.) говорили, на санскрите - языке,непонятном народу. Но инд. классич. драмы содержали и реалистич.элементы, связанные с традициями нар. т-ра. Так, для классич. инд. драмыхарактерно чередование стиха и прозы, возвышенного и комического, нарядус божественными персонажами и высокопоставленными героями в пьесахдействовали представители народа, к-рые говорили на нар. разговорныхдиалектах - пракритах. Из народного т-ра были заимствованы: один изобязательных персонажей инд. классич. т-ра- шут (видушака), верный други наперсник героя, остроумный и сообразительный, и сатирич. образы:шурин - выскочка и невежда, жадный, глупый брахман и др. Инд.драматургия, находившаяся под влиянием религиозно-философских концепцийсвоего времени, основанных на незыблемой вере в вечный миропорядок, несоздала трагедий; в театр. представлениях нельзя было показывать смертьгероя, свержение царской власти, мятежи, осаду города и т. д. Этоопределило иллюзорность классич. т-ра, выражавшего гармонию условногомира, далёкого от реальной действительности. Расцвет инд. классич. т-ра относится к 1-й пол. 1-го тыс. н. э. ивыражен в творчестве Бхасы, (2-3 вв.), Калидасы (4-5 вв.) и Шудраки (5в.). Этот период истории Индии связан с укреплением феодализма. В лучшихобразцах инд. классич. драматургии нашло отражение усиление социальногонеравенства. Драмы Бхасы, Шудраки и Калидасы часто отступают оттрадиционных классич. канонов, в них широко представлены разнообразныеявления действительности. В произв. Бхасы ("Пригрезившаяся Васавадатта","Подвиги мальчика", "Пять ночей" и др.) народ является активнымучастником событий. Знаменитая драма Шудраки "Глиняная повозка" (сер.1-го тысячелетия н. э.) воспроизводит не только жизнь двора, но исредних, низших слоев инд. общества, персонажи её, простые люди,наделены добротой и благородством. Вершина драматургии Древней Индии -драмы Калидасы: "Шакунтала", "Малявика и Агнимитра", "Мужествомобретённая Урваши", имеющие высокие художеств. достоинства, обаятельны ичеловечны. В 5-7 вв. классич. драма Индии начинает переживать глубокий кризис,вызванный распадом во-енно-бюрократич. рабовладельч. империй. Впоследующее время классич. т-р всё больше отходит от жизни, теряет связьс нар. творчеством. Захват власти мусульманскими династиями, наложившимирелигиозный запрет на театр. представления, глубокийсоциаль-но-экономич. кризис, к-рый переживала Индия, приводят к тому,что в 11-12 вв. классич. инд. т-р фактически прекращает своёсуществование. В течение 7 последующих столетий инд. драматургия утеряла присущие ейдостоинства и превратилась в литературу для чтения (отсутствиеконфликта, развёрнутого драматургич. действия и др.). Появилисьпересказы и переводы санскритских драм на ново-инд. языки - хинди,бенгали, маратхи и др. Среди них; "Хануман" Джодхпура Джасвант Сингха(1643), "Прабодх Чандродай" Гулаба Сингха (1789), "Хануман" Хирдая Рамы(1630) и др. театр. культура страны была представлена иск-вом нар. т-ра,к-рый к этому времени претерпевает значит. изменения. Новые социальныепреобразования, произошедшие в Индии в период правления мусульманскихдинастий, породили новое общественное движение - бхакти, к-рое оказаловлияние на развитие нар. инд. т-ра. Это движение, зародившееся в средеремесленников, торговцев и направленное против высших каст, феодальнойверхушки инд. общества (возникло в 11-12 вв., к концу 15 в. охватило всюстрану), было облачено в религиозную форму. Учение основывалось напризнании прав личности, отрицании кастового строя. В древних нар.представлениях появляется новая трактовка Кришны и Рамы, образы ихпровозглашают идеи равенства, утверждают человеческое достоинство, идеипатриотизма. Особенно усиливается патриотич. звучание театр.представлений в годы англ. колониализма - образ Рамы символизирует собойвеликую, единую Индию, свободную от угнетателей и иноземныхпоработителей. Во 2-й пол. 19 в. с ростом нац. самосознания и нац.-освободит.движения в Бенгалии зарождаются новая драматургия и т-р. В 1785 вКалькутте рус. индолог Г. С. Лебедев создал общедоступный т-р набенгальском яз. Лебедев ставил спектакли, писал к ним музыку, декорации.Несмотря на большой успех и поддержку передовых кругов бенгальскогообщества, Лебедев был вынужден закрыть т-р и вернуться на родину врезультате травли со стороны чиновников Ост-Индской компании. Первые попытки создания новой драматургии были сделаны бенгальскимидраматургами Динобондху Мит-тро, Модхушудоном Дотто, РамнарайономТаркорот-но. Творчество этих авторов отличалось социальной глубиной иантибританской направленностью. В 1872 бенгальский драматург ГиришчондоГхош основал нац. т-р, с к-рым гастролировал в Бенгалии и городах Сев.Индии. В репертуаре т-ра были пьесы: "Зеркало индиго" Миттро (1872),разоблачающая англ. плантаторов, сатирич. пьеса "Бенгали бабу" Мустафи(1872) о низкопоклонстве перед англичанами бенгальскихвысокопоставленных чиновников, патриотич. драма "Мать Индия"Бондопаддхая (1873), "В тисках голода" Таркоротно (1876) и др.Антибританская направленность этого т-ра вызвала беспокойство англ.администрации. В 1876 был издан "Закон о драматических представлениях",вводивший жестокую полицейскую цензуру на все драматич. произв.Полицейские преследования мешали появлению пьес на темы современности,поэтому бенгальские драматурги обращаются к историч. сюжетам и воплощаютпатриотич. идеи в героич. образах далёкого прошлого ("Чандра-гупта"Диджендролал Рая, "Вождь Шиваджи", "Мир Касим" Гхоша и др.). Большаязаслуга в становлении бенгальского т-ра принадлежит Р. Тагору. В своёмтворчестве драматурга, режиссёра, актёра и композитора Тагор отстаивалпростоту формы и глубину содержания драмы. В последней четверти 19 в. в Индии возникает т. н. т-р парсов,преследующий коммерческие цели. Первая театр. компания парсов "Ориенталтеатрикал компании под рук. П. Фрамджи была организована в Бомбее в1870. Позднее были созданы компании "Орджинал театрикал компани","Виктория", "Олд парси тиэтр" и др., во главе к-рых стоялипредприимчивые коммерсанты. Т-р парсов существовал в Индии в течение 50лет. Прогрессивная инд. интеллигенция выступила против монополии этихт-ров, ставивших низкосортные пьесы. Т-рам парсов противостоялилюбительские театр. коллективы, получившие в 70-80-е гг. широкоераспространение в колледжах, школах и ун-тах. Первый любительский т-рбыл осн. в 1888 в Канпуре, в 1898 организовано об-во "Рамлила натакмандали", в 1907 - "Бенаресское общество драматургии хинди". Этиколлективы, а также любительские театр. группы в Джайпуре, Лакхнау,Калькутте и др. городах Индии пользовались большой популярностью вкругах инд. интеллигенции, их поддерживали передовые драматурги. Во 2-й пол. 19 в. зарождается новая драматургия и в др. провинцияхИндии. Становление драмы хинди связано с именем Бхаратенду Харишчандры,в творчестве к-рого органически сочетаются традиции нац. и зап.-европ.драматургии. В 1907 Харишчандра основал любительские театр. труппы илюбительское театр. об-во "Бхаратенду натак мандали", к-рое сыгралобольшую роль в развитии т-ра и драмы хинди. Дальнейшее развитиедраматургии хинди связано с именем Джайшанкара Прасада. Испытав значит.влияние зап. лит-ры, Прасад отходит от условных форм классич.драматургии и вводит в действие трагедийные финалы, обращается к новымгероям, новой тематике. Его драматургии свойственны драматич.насыщенность сюжета, психологизм. Идеи нац.-освободит, движения, требование независимости, широкаяволна стачечного движения находят отражение в драматургии 20-40-х гг. 20в. В произв. Премчанда впервые появляются образы тружеников инд.деревни, поднимающихся на борьбу с помещиками - заминдарами ("Борьба").Пафосом патриотизма пронизано творчество драматурга С. Говинддаса,создавшего в своих пьесах яркие образы борцов против британскогоколониализма ("Путь служения", "К чему страдания?" и др.). Проблемаиндо-мусульманского единства, разрабатывавшаяся мн. прогрессивнымидраматургами Индии, находит выражение в драмах Харикришны Преми,призывавшего к единению индусов и мусульман, к общей борьбе занезависимость рэдины ("Принятие еды", 1945, и др.). Развитие драмы на хинди, как и на др. новоинд. и дравидийских языках,происходит в трудных условиях. Отсутствие проф. т-ров почти во всехкрупных городах страны и конкуренция со стороны кино мешают развитию И.т. ид. С 30-х гг. в драматургии хинди утверждается одноактная пьеса -эканки, способствующая развитию реалистич. направления в инд. т-ре. Вэтом жанре работают драматурги Рамкумар Варма и Упендранатх Ашк,сочетающий в своём творчестве реалистич. принципы европ. драматургии снац. традициями инд. т-ра. В нач. 40-х гг. театр. жизнь страны значительно активизируется.Возникает много любительских и проф. театр. коллективов, ставящих передсобой задачу помогать народу в борьбе против колониального гнёта. Ихдеятельность способствовала пробуждению классового самосознания инд.трудящихся и консолидации прогрессивных сил страны в борьбе занезависимость родины. В 1943 в Индии создаётся Ассоциация народныхтеатров Индии (ИПТА), деятельность к-рой оказала значит, влияние надальнейшее развитие театр. культуры Индии. То обстоятельство, чтонаселение всех штатов Индии состоит из ряда национальностей и племён,употребляющих разл. языки и диалекты, заставило Ассоциацию обратиться кформам нар. танцевального представления. Использование этой древнейтеатр. формы давало возможность ИПТА показывать спектакли во всех частяхстраны. Наибольшим успехом пользуются спектакли, получившие форму нар.танцевальных драм (лилы, наутанки и др.). При Ассоциации была созданатруппа "Малый балет" (1952) под руководством Шанти Бардхана, сочетавшегов своём творчестве лучшие традиции нар. иклас-сич. танцевального иск-ва.Творч. метод балетмейстера оказал большое влияние на всю деятельностьАссоциации инд. нар. т-ров. Становлению совр. инд. балета способствовалотакже иск-во инд. танцовщика и хореографа Удая Шанкара, талантливообъединившего в своих пост. выразит, приёмы классич. и нар.танцевального иск-в. Значит, этапом в развитии совр. инд. т-ра явилось создание в 1944режиссёром, актёром и драматургом Притхвирадж Капуром в Бомбее проф.драм. т-ра. Капур осуществил в своём т-ре постановку многих пьес,поднимающих актуальные проблемы совр. жизни страны ("Стена", "Патхан" идр.). После установления независимости страны (1947) в Индии был создан рядтеатр. учреждений, способствующих своей деятельностью подъёму нац.культуры. В столице Республики Дели с 1951 проводятся традиционныефестивали драмы, в к-рых участвуют многочисл. любительские и проф.театр. коллективы разл. штатов страны (в 1954 на фестивале былоисполнено св. 25 пьес на 14 языках народов Индии). В 1953 в Делиоснована Индийская академия музыки и драмы (Сангит натак академи),имеющая филиалы в др. штатах. Академия проводит работу по изучению ипопуляризации нац. культуры в области т-ра, музыки и танцевальногоиск-ва. В 50-е гг. в Дели создан экспериментальный профессиональный т-р"Хиндустани тиэтр". Основатель т-ра драматург Кудзии Зайди (М. Мишра)пост. здесь " Шакунталу" Калидасы в переработке на хиндустани, а молодойрежиссёр Хабиба Танвира - "Глиняную повозку" Шудраки (спектакль пост.как нар. представление - наутанки). "Хиндустани тиэтр" отстаиваетсамобытность нац. тегтр. иск-ва. В Индии работают и др. театр.коллективы: т-р "Бахурупи" (осн. 1949), "Нат Мандал" (осн. 1952), "Малыйт-р для детей" (осн. 1954), "Индийский Нац. т-р" (осн. 1946). Наибольшееколичество проф. т-ров находится в Калькутте ("Минерва", "Стар","Ранг-махал", "Срирангам"), которые 4-5 раз в неделю играют спектакли наяз. бенгали. Постоянные т-ры имеются также в Каттаке (штат Орисса),Мадрасе, Бомбее, Бенаресе, Пуне и др. К 1959 в Индии насчитывалось ок.30 проф. т-ров и около 300 любительских. Театры эти ставят спектакли наязыках народов Индии (бенгали, гуджарати, хинди, каннада, малаялам,ория, телугу и тамильском). Кроме пьес совр. инд. драматургов, врепертуар включаются произв. Шекспира, Ибсена, Мольера, Тургенева,Горького и Чехова. В 1959 в Дели при Индийской академии музыки и драмыоткрыта первая гос. театр. школа, готовящая режиссёров, художников иактёров. Кроме того, имеются 4 частные театр. школы. См. Ассамский театр и драматургия, Бенгальский театр и драматургия,Гуджаратский театр и драматургия Каннада театр и драматургия. Кашмирскийтеатр и драматургия, Маратхский театр и драматургия, Малайялъский театри драматургия, Тамильский театр и драматургия, Телугу театр идраматургия. Урду театр и драматургия. Хинди театр и драматургия. См.илл. на отдельном листе к стр. 881-882. Лит.: Мерварт А. М., Элементнародного творчества в классической драме древней Индии, "Сборник Музеяантропологии и этнографии", 1928, .No 7; Э p м а н В. Г., Об элементахнародности в индийской классической драматургии, "Советскоевостоковедение", 1957, .N" 4; его же, Теория драмы в древнеиндийскойклассической литературе, в сб.: Драматургия и театр Индии, М.. 1961;Потабенко С., К истории развития сценической драматургии и театрахиндустани, в сб.: Литературы Индии, М., 1958; Chandra Bhan Gupta, TheIndian theatre, Banaras, 1954; B a Iwan t G., Theater und Tanz in Indien, B I960 L e v i S., Letheatre indien. P., 1890; Hillebrandt A., Uber die Anfange des indischenDramas, Munch., 1914; К о no w S., Das indische Drama, B. - Lpz., 1920; Keith А. В.. The Sanskrit drama in its origin, development, theory